4.2. A arte na Educação do Campo

Para seguir no andamento dessas reflexões, Bertoloto; Campos e Monteiro (2017) compreendem que a arte é fundamental para a formação estética e intelectual do indivíduo, pois amplia o entendimento da realidade a sua volta. Assim, ao ter contato com as diferentes manifestações artísticas, a imaginação do indivíduo começa a fluir, o que é fundamental para que sua criatividade se desenvolva. É possível dizer que a arte proporciona uma formação plena no indivíduo.

A partir das reflexões desenvolvidas neste tópico, é possível dizer que a arte amplia o entendimento da cultura da qual faz parte o indivíduo, levando-o a ser mais crítico e participativo, numa sociedade cada vez mais excludente com o jovem e o adulto camponeses. As diferentes experiências com a arte, como desenhar, pintar, escutar uma música, fazer um grafite entre tantas outras pode fazer com que o jovem e o adulto ampliem seu aprendizado, fundamental para que possa avançar no processo formativo e, consequentemente, no conhecimento. Para a educação, a arte pode desempenhar importante papel ao proporcionar ao indivíduo o desenvolvimento de sua capacidade criadora, que possa potencializar a sua percepção de mundo e a formação de suas funções psíquicas superiores.

4.2. A arte na Educação do Campo

A arte se faz presente no campo, e não apenas na cidade. Embora seja mais predominante na segunda, devido à diversidade e à quantidade de manifestações artísticas, é possível encontrar uma produção significativa de arte produzida no meio rural, com destaque para o artesanato e a música, segundo minhas experiências enquanto professor do curso de Educação do Campo durante as ações nos tempos comunidades em diferentes lugares do Estado do

Tocantins e relatadas69 pelos próprios jovens e adultos desse curso.

A esse respeito, Carvalho (2017, p. 45-46) destaca que as práticas artísticas “carregam significados enraizados na produção da vida desses sujeitos”. Nesse sentido, analisar a arte produzida pelos sujeitos camponeses é considerar o sentido de sociabilidade com o outro, com o mundo. Além disso, o conteúdo artístico do indivíduo do campo geralmente traz “a denúncia das condições de trabalho e outras explorações presentes no campo brasileiro”; portanto, a arte pode ser utilizada como instrumento de luta, bem como uma “’frente de batalha’ e formação estética e crítica para a militância”.

De maneira semelhante, numa pesquisa que realizei na Educação do Campo (ARAÚJO, 2016) evidenciei que pesquisar arte nessa área é uma forma de aumentar a produção de conhecimento em Educação do Campo, que ainda é incipiente no Brasil. Dessa forma, ressaltar os saberes camponeses do jovem e do adulto por meio da arte é considerar a sua realidade, seu contexto de vida e a sua luta pela terra e trabalho no campo, pois não dá para separar os conflitos e contradições presentes na realidade camponesa com a análise materialista e dialética dessas pessoas enquanto sujeitos históricos e dotados de saberes diversos.

Sendo assim, as histórias de vida, os saberes e experiências dos estudantes jovens e adultos camponeses são fundamentais para que o educador proponha e desenvolva práticas pedagógicas e artísticas condizentes com a realidade desses educandos, principalmente ao atuar nas escolas localizadas nesse contexto, lugar que, embora apresente ainda uma imagem de negação e exclusão da maioria desses estudantes, pelo fato de a maioria ter que trabalhar e sustentar a família, é o lócus que possibilita ao jovem e ao adulto da Educação do Campo continuar seus estudos e de se humanizar, enquanto sujeito histórico.

Ao refletir sobre essa escolarização, Araújo (2016) pontua que as artes têm papel relevante nesse processo, pois o contato com as diversas linguagens artísticas leva o jovem e o adulto a encontrar motivações para expressar suas ideias, anseios, questionamentos, saberes e visões de mundo, produzindo leituras significativas da sua realidade.

A arte possibilita ao estudante jovem e adulto do campo desenvolver um olhar crítico a partir do contato com diferentes manifestações artísticas, suas bases teóricas e seus diferentes procedimentos técnicos de produção. Vale destacar que esse conhecimento pode ser ampliado por meio do acesso a museus de arte ou espaços culturais artísticos, pessoalmente ou por mídias, como a internet […] (ARAÚJO, 2016, p. 162).